名古屋高速の小牧南インターからおよそ10分程の場所にあるショップ＆ギャラリー。
お洒落なDMをいただいていたので休日に訪れてみました。

入口で目に入るのは立派な門と美しい庭。
築150年余りの蔵を移築したという建屋は風情たっぷり。

アパレルの仕事をなさっているご主人と、
ライティングのお仕事をなさっている奥様がご一緒に始められたそう。

作家物の器やオブジェ、ガラス細工、洋服やバッグなどが整然と並びます。
置いてあるモノ達と空間、環境のすべてがセンス良くお洒落！

いつまでもその空間に佇んでいたくなるような、心地の良い時間が流れています。

新年明けましておめでとうございます！本年もどうぞよろしくお願いいたします。
新年は新たな気分で物事に取り組むことができて良いですね。
こうしてブログを更新するのも久しぶりですが、新年ということで新たな心持ちでMacに向かえています。

さて、年末年始はフランス・パリで過ごしていたので、芸術の都にふさわしくアートとデザインをテーマに旅の記憶を辿りたいと思います。

それにしても、名古屋ーパリ間はとても時間がかかりますね！
中部国際空港から羽田を経由してシャルル・ド・ゴール空港へと向かうわけですが、羽田からパリまでおおよそ13時間ほど。
本を読んだり映画を見たり寝てみたりしますがなかなか到着しません…
ようやく到着したその日は時差ボケで寝られず。しかしのんびりしている暇はありません（笑）

宿泊したホテルはパリ6区、モンパルナス通り近くのLe Six。
ブッフェスタイルの朝食が美味しくて、クロワッサンとスクランブルエッグ、フレッシュジュースやフルーツなどをいただいていました。ここに置いてあったパレデテのフルール・ドゥ・ゲイシャというグリーンティが素晴らしく美味しくて、思わず日本に帰ってからオンラインショップを探して購入してしまいました。

元旦はほとんどの施設がお休みなので開いていたオランジュリー美術館へ。
オーバル型をした建物はモネの連作、睡蓮を収蔵するために建て替えられました。一体感のある壁が不思議な空間です。ルノワールやピカソ、マティスの作品もあります。

続いて「オペラ座の怪人」で有名なオペラ・ガルニエへ。
映画は大好きで何度も見ていたので、建物の中に入った瞬間からテンションが上がり気味。
優雅な大階段は劇場を訪れるロングドレス姿の女性客が、より美しく映えるよう設計されたそうです。
幕間の休憩所として利用される「グラン・ホワイエ」はバチカンのシスティーナ礼拝堂にそっくり！と思っていたらやはり意識して造られたのだとか。随所に琴のモチーフが散りばめられていて、探しながら見学するのも楽しいです。

見学した日は丁度夜間に公演を控えていたようで、ステージではセットの準備などを行っていました。
天井にはシャガールの天井画とシャンデリア。
「オペラ座の怪人」はシャンデリアが落下する事故から物語がスタートしますが、シチュエーションは異なりつつも実際に起こった事故から着想を得ているそうです。

パリに来たからには絶対に外せないのがエッフェル塔。ということでホテルのフロントの方に教えていただいた絶景スポットへ。
タクシーでの移動中に下から望むこともできたエッフェル塔は、とにかく大きくてそして美しい！
全体的なフォルムだけでなくディテールが感動的に美しく、写真でその素晴らしさが伝わらないのが残念でなりません。。

さて、パリと言えばやはりルーブル美術館。
美術館に行くとたいていオーディオガイドを借りて気に入った作品のガイダンスを聞きます。
が、とにかく広くて収蔵作品数が多いことで有名なルーブルでは、お目当ての作品の場所まで案内してくれるかなり高性能な3Dガイドを借りつつもあまり使いこなせなかった気がします…
じっくりと見ることができたのは、モナリザ、サモトラケのニケ、ミロのヴィーナス、カナの婚礼、メデュース号の筏、民衆を導く自由の女神、ナポレオンの戴冠式とジョセフィーヌの戴冠、ダイヤのエースを持ついかさま師、ガブリエル・デストレとその姉妹、多分このくらいだと思います。これだけ見るのに正味3時間ほどかかっているのでは…

最終日に立ち寄ったのがノートルダム寺院。
ここも実際に足を運ぶととても大きいことが分かります。

到着する前は、パリの街はきっとどこを切り取っても絵になるんだろうな、と想像していましたがやはりその通りでした。
雑貨屋さんの多いマレ地区、フランスが発祥のハイブランドショップが建ち並ぶサントノーレ通りなど、ショッピングはそこそこに散策するだけで楽しくワクワクする時間を過ごすことができました。

有松といえば、古い街並みやナマコ壁、絞りが有名な伝統美の町ですね。

通りを歩けば有松絞の暖簾が風にゆらめきます。

有松の町並み保存地区内にある名古屋市指定有形文化財、
竹田家住宅にて食と日本酒を楽しむ集まりが開催されるとのことで出掛けて参りました。

お軸はしゃちほこ、斬新な構図です。

築200年以上経つ町家の庭園にある茶室は、徳川十四代将軍の家茂も訪れたそう。
そんな歴史的価値の高い茶室で、食前に一服。贅沢な時間ですね。

さて、手の込んだ料理とともに供されるのは、有松の隣町の蔵本、萬乗醸造の醸し人九平次です。
日本酒好きの方でしたらもちろんご存じなのでは。
仕込み水から徹底的にこだわって仕上げられた質の良いお酒です。

その九平次にも様々な種類があるので、料理にあわせて沢山いただいてしまいました。
ちなみに、日本酒をいただく時はお水をしっかり飲むようにしています。
和らぎ水と言うんだそうです。美しい響きの日本語ですね。

2泊目のテーマはグランピングです。
グランピングとは、グラマラス（glamorous）×キャンピング（camping）のことだそうです。
自然の中でキャンプをしたいけど、テントを張ったり自分たちで料理を作ったりするのは面倒で大変なので、
そういった部分はプロに任せて自分たちはひたすらゆっくりしたい。

そんな私達にぴったりなグランピングを楽しむために、星のや富士にやってきました。
河口湖畔にあり、部屋からは富士山が望めます。

ここの施設はほんの少し山を登った高台にあるため、駐車場に車を停めたらジープに乗り換えて客室へと向かいます。

夕食は屋外で。旬のお野菜や川魚、キジ、鹿などのジビエをダッチオーブンでいただきました。
まだお若いシェフが、食材の産地や狩猟方法などを丁寧に説明してくださいます。
ゆっくりと薄暗くなっていく屋外でひんやり涼しい風を感じながらいただく料理は格別です。

ダッチオーブンを暖めるガスバーナーや薪の炎のせいもあってか、遠い昔の狩猟時代の記憶が蘇るような（笑）不思議で新鮮な体験ができました。

のんびりとした夜を過ごした後は、早起きをして森の中でストレッチ行ったり、清々しい空気のデッキで入れ立てのコーヒーをいただいたり、朝日が降り注ぐ施設内を散策したり思い思いに過ごすことが出来ます。

星のやは初めて宿泊しましたが、実は少しだけ眉唾というか…
話題が先行しているイメージがあってあまり期待していなかったのですが（宿の皆さますみません！）
実際に宿泊してみると、スタッフさんお一人お一人が、自分たちらしいおもてなしの形というものをすごく考えてくださっている様子が見て取れて、とても好印象です。
施設内の様々な演出も、五感を刺激するものばかりで本当に素晴らしかったです。
何事も実際に体験してみないとその良さはわからないですね。
今回の旅で、なぜ星のやが人気なのかが分かった気がします。

こちらのブログではちょこちょこと旅の思い出を書かせてもらっていますが、近場などアップしていないだけでもう少しいろいろ行っていたりするんですね。

それを書き留めておけば備忘録にもなって良いのですが、1週間2週間と忙しい日が続いたりすると「ブログに載せようと思っていろいろ写真を撮ったけど、だんだん記憶が曖昧になってきた…まいっか。」となってしまう訳ですね（笑）

という訳で、ブログ記事は写真を撮ってから1週間以内には更新するべきだと改めて思った次第です。当たり前ですね。

さて、今年のゴールデンウィークは長いところだと4月29日から5月7日まで9連休だったところもあったようですが、弊社は表向きカレンダー通りで実際にお休みしたのは4日間。
そのうち3日間をリフレッシュのための旅行に充てました。

今回の行き先は熱海と河口湖です。いつものことながらセレクトが渋いですね（笑）
本当は河口湖に2泊できたら良かったのですが、河口湖の宿泊予定の宿が温泉ではないと聞いていたので温泉好きの私達はまず熱海に1泊してから河口湖に向かうことにしました。

泊まったのはあたみ石亭。以前は熱海随一の一流旅館だったそう。
現在はそうでもないですよ、と宿の方が仰っていましたが日本庭園が美しい伝統的な日本旅館に心が癒やされます。
池には錦鯉も。

熱海の温泉は海の近くだけあってほんの少ししょっぱいです。

夕飯は懐石です。日本旅館ならですね。

駿河湾で採れた赤海老に本鮪、鴨肉などをいただきました。
旬の食材を使った見るも美しいお料理です。

そんな心からゆったりできる時間を過ごした後、翌日には河口湖を目指して出発するわけですが、ルート上に箱根の芦ノ湖があることに気が付きました。
せっかくだから芦ノ湖でランチにしようとナビに設定したのは良いですが、車を走らせて30分程で雲行きが怪しくなってきたのでした。

今にも降り出しそうな黒い雲が空を覆ったかと思うと、徐々に霧が発生しほんの少し前も真っ白で何も見えません。こんな霧は初めてです。

霧の中をハイビームで照らしながら芦ノ湖に到着すると、気温はなんと10°以下！5月なのに…。

芦ノ湖の湖上には風が吹き荒れて湖岸に立っているだけで吹き飛ばされそうです。
もうこれは笑うしかありません。

なんとかランチをすませ、荒れ狂う芦ノ湖を後に河口湖へ向かっていると、段々と日差しが戻ってくるではありませんか。
結果、河口湖は晴天。こんなことなら最短ルートで河口湖に向かっていれば良かった…
後悔先に立たずですね。

さてさて、旅はまだ続きますが長くなりそうなのでこの辺りで一旦失礼し、後編へと続きます。

週末は名古屋から車で1〜2時間で行ける場所を訪問していることが多いですが
その中でも岐阜はしょっちゅう出掛けている特別な場所です。
自分自身が岐阜県出身のせいか（東濃です）、
アニメ映画の舞台になった飛騨古川や大垣が全国的に脚光を浴びているというニュースを聞くだけで
嬉しい気分になります。

この日のメインの目的は岐阜県美術館近くにある田口美術さんへの訪問ですが、その前にランチを。
金華山の近くにあるお蕎麦屋の吉照庵、明治6年創業だそう。
建物は趣のある日本家屋でとても良い雰囲気です。こちらで天ざるをいただきました。

ランチの後は岐阜に行くと必ず立ち寄る紅茶専門店アンノンティーハウスへ。
こちらのお店がちょっと面白くて、
¥1,000で季節や天候に合わせたその日のおすすめの紅茶を2杯3杯といただけるのです。
が、たいてい2〜3杯どころではなく5杯ほど出てきます（笑）
フルーツを使ったもの、バラの香りがするものなどなど、
天然成分から抽出されたフレーバーは100種類ほどあるそう。
水出しからホットまで、言ってみれば紅茶のフルコース？の様な感じですね。
こちらはホットケーキもおすすめです。

紅茶はお土産にも。種類がたくさんあるので迷ってしまいます。

さて、ようやく目的の田口美術さんへ。
服部しほりさんという作家さんによる鶏をテーマにした「一筆鶏上」。
初日は来訪者でごった返すほどの人気であっという間にほとんど売れてしまったそう。
繊細な線と大胆な構図がとても印象的な作品ばかり、伝統の中に革新が感じられます。

ここに掲載している作品は全て買い手が決まってしまったそうですが、
明日11月23日まで作品を間近で見ることが可能です。

田口美術さんホームページ
http://art-taguchi.com/

9月は秋雨前線の影響で雨の多い日が続いていましたが、
10月に入ってからは秋晴れの日も増え、気持ち良く過ごせるようになりましたね。

そんな週末、愛知県一宮市を訪ねてまいりました。

お昼近くだったのでまずはランチに。
食事のできるギャラリーがあるというので織部邸へと向かいました。

こちらはギャラリーが併設されたレストランで、
趣のあるレンガとコンクリート造りの建物が目印です。

織部邸は現代アートのギャラリーとして多くの企画展が開催され
一時期は一宮界隈のアート界を牽引する存在だったものの、
オーナーが体調を崩して一時休業するなどのことがあったようです。
（現在は体調も回復され営業再開しています）

レストランで提供される食事には作家の器が使われていたりと
様々な角度から美術鑑賞を楽しむことができ、野菜中心の料理に身も心も癒やされます。
デザートのカボチャを使ったアイスと葛も美味しかったです。

その後は一宮駅近くのせんいのビル、Re-TAiL（リテイル）へ。

一宮市は繊維の町として有名ですが、
元々繊維組合のビルとして使われていた古いビルを再活用し
繊維やファッションに関するアトリエとしての利用や展示、情報発信などを行っています。

1933年に建てられたというこのビルは解体の危機を脱した経緯があるだけあって
どこか懐かしさを覚える不思議な魅力が感じられます。

訪れた日はJAGDA AICHI（日本グラフィックデザイナー協会愛知地区）の
サンデースクールが開催されていたので少しだけ立ち見を。

ビルの一階では毛織物を中心とする様々な生地の反物が販売されています。
キズがあったりサンプル品であったり、いわゆるB品ですね。
カラフルな毛糸や反物は見ているだけで想像力がかき立てられそうです。

9月に入って最初の週末、どうしても温泉に入りたくなって（笑）
下呂温泉にある湯之島館へと行ってまいりました。
下呂温泉は、室町時代にはすでに、草津・有馬と並んで日本三大名泉と呼ばれていたそうです。

昭和6年創業の湯之島館の本館は、平成22年に国の登録有形文化財に指定されました。
数寄屋造りの建物には何とも言えない佇まいと情緒があります。

仲居さんにお部屋まで案内していただいている途中で恐ろしげな張り紙を見つけました。

宿は5万坪の敷地の中に建てられていて、
四季の自然が感じられるよう散策道が設けられているのですが、
どうもその散策道にイノシシが出没するようです。

「つい数日前には近くで熊の目撃情報もありまして…」と仲居さん。

それは散策には出掛けるなということですね…
初秋の山歩きを楽しみにしていましたが泣く泣く諦めることにしました。

夕食はお部屋でいただきました。
先付は織部でしょうか、旬の山の幸ですね。

お肉は多分飛騨牛です…
なぜ多分かというと、たいてい持ち帰る献立表をもらい忘れてしまったのです。

さて、翌日は下呂から南下した所にある横谷峡の4つの滝へ。

滝は良いですね。
マイナスイオンについて実は科学的でないとかいろいろ言われていますが、
それでもやっぱり滝が好きです。

滝は大体山中にあるので、歩いているだけで気持ちが良いというのもあるかと思いますが、
飛沫を上げながら流れる水を見ているだけでとても癒やされます。

今年のお盆休みは2泊3日、北陸で過ごしました。
北陸といえば海の幸、海の幸といえば魚に脂が乗ってくる冬のイメージですが、
緑が美しい夏の北陸もなかなか良いものでした。

名古屋からは北陸自動車道を使って北上します。
目指すのは山城温泉です。

せっかくなので東尋坊や金沢市内に寄れば良いのに今回はパス。
なぜなら一刻も早くチェックインして宿でゆっくりとした時間を過ごしたかったからです。
（あまり若くないので旅は必要以上に動き回りません…）

とはいえチェックインまでにまだまだ余裕のある時間に山代温泉に到着したので
宿の周辺を散策することにしました。
見つけたのが魯山人が別荘として利用したいろは草庵です。

山代温泉の吉野屋旅館の主人が趣味のために建てた別荘には
周辺の旦那衆が集まり、芸術を語り酒飯茶を楽しんだのだそうです。
若き魯山人はこの別荘に滞在し、多くの刻字看板の制作を行いました。

中に入って展示を見ていると「水出しのお茶はいかがですか」と
声をかけてくださる方が居たのでしばし休憩を。

お茶は皇室献上の加賀棒茶、お菓子は金箔入りの金ぺいとう、
湯呑みは九谷焼で茶托は輪島塗です、と丁寧に説明をしてくださいました。

魯山人にとってこちらの別荘は学びと癒やしの故郷であったそう。
美しい庭は眺めているだけでとても癒やされますね。

さて、その後は目的地の宿、べにや無何有へ。
無何有とは何もないこと、無為であること。
からっぽのなかの豊かさという意味だそうです。

こちらの宿は山代温泉薬師山の高台にあるため、
建物の中にいてもそこかしこから美しい緑が飛び込んできます。

旅行に出掛けた際はいつも以上に早寝早起きになります。
今回も旬の食材を使った夕食をいただいた後は早々に休み、
翌朝は日の出近くに起床しておかみによるヨガクラスに参加。

日常を過ごすうち、知らず知らず溜まってしまった体内の毒がきれいに洗い流されるような（笑）
そんな貴重な時間を過ごすことができました。

2日目は場所を移動して若狭湾の水晶浜へ。
良い大人が子連れでもなく水晶浜で一体何を…？と思われるかもしれませんが
もちろん海水浴です。

海の中は本当に気持ちが良いですね。
自然と一体になれる感じとデトックスされる感じに身体全体で癒やされます。

どうも今回の旅のテーマはデトックスだったようです。
自然の中に身を置くと本来の自分に戻れるような感じがして良いですね。
余分なものを削ぎ落とすのはとても大切なことだと改めて感じました。

八事石坂の家、グリシーヌ。
築80年以上の和洋館をリノベーションした2016年の春にオープンしたばかりのフレンチのお店です。

こちらのお店で開催された「ロサンゼルスの人は、なぜそっちを買いたくなるのか？」という、料理をいただきながらマーケティングを学ぶイベントに参加してきました。

講師はマーケティングコンサルタントで作家、大学講師でもある理央周さん。
理央さんとは数年前からご縁があり、セミナーは何度も参加させてもらっています。

で、その理央さんがプロデュースを行ったロサンゼルスとシリコンバレーで開催された「名古屋フェア」。
名古屋めしをアメリカ在住の方に紹介するイベントのマーケティングについてのお話しです。

セミナー内容についてはここでは公開できませんので（あしからず…）、
グリシーヌについてご紹介したいと思います。

明治39年、八事の街には電車が走っていたそうです。
運営を行っていたのが「尾張電気軌道株式会社」で、その創業者一族が江口家。
八事石坂の家はもともと江口家の別荘だったとか。
デザインは建築家丹羽英二さんによる伝統的な和風建築とアールデコ様式を融合させたもの。

建物は外観からまず雰囲気が良く、中に入ると広々としたエントランスと素敵なインテリアがお迎えしてくれます。
こちらでいただく料理は絶対に間違いがない！…と建物全体が語っているようです。

実際にいただいた料理はどれも芸術的に美味しく、見た目も鮮やかに彩られ遊び心も満載。
かと言ってものすごくお高い訳でもないんです。
三拍子も四拍子も揃ったお店はなかなかないかもしれないですね。

大一美術館さんには1997年の開館当時からお使いのリーフレットがありましたが、
来年20周年を迎えるにあたって内容を刷新されたいとのことで、
デザインのリニューアルを担当させていただきました。

デザインにあたって一番苦心したのはアクセスのページです。
車で行く際はカーナビの案内に沿って行くだけなので何も苦労はありませんが、
公共交通機関で行くとなるとバスを使うことになります。

バスというものは通勤や通学で乗り慣れている地元の方はさておき、
外部からやってきた人間が乗る際は結構分かりにくい乗り物です。
（バスからバスの乗り換えなどあった日には私の場合完全にアウトです）

幸いこちらの美術館は最寄りの地下鉄駅や栄のバスターミナルから一本で行けますが、
それでも初めて乗る方にとっては、時刻や乗車時間等分からないことだらけだと思います。

ということで、地下鉄とバスを乗り継いで現地まで行ってみて、
乗車時間をストップウォッチで計ってみたのでした。

実際に足を運んでみると、乗り場と降り場が離れていることや
行き先によって乗り場がいくつかあることなどに気が付きます。

少しでも分かりやすく伝えるためにはどうしたら良いか、
そんなことを考えるのもデザイナーにとって大切な仕事のひとつです。

2016年6月、名古屋駅前の「JPタワー名古屋」にオープンしたKITTE名古屋。
その開業記念としてアトリウムで開催された篠田桃紅展に行ってきました。

篠田桃紅さんはニューヨークや欧米で高い評価を受け、
メトロポリタン美術館に作品が収蔵される等、
数々の輝かしい経歴をお持ちの国際的に著名なアーティストです。

（注：リーフレットのデザインは弊社ではありません。念のため）

プロフィールには1913年生まれ、幼少より書に親しみ20代には書を教えて生計を立て、
43歳で海外進出とあります。
ということは・・・御年104歳！しかも現役で活動されています。

驚きなのは、戦後という現代とは価値観の異なる時代に自立した行き方をし、
海外への渡航がまだまだ一般的でない1950年代に渡米、
104歳になる現在も精力的に創作活動をされているという点です。

それまでの価値観や常識を打ち破る行動力にはただただ敬服するばかりです。
作品からは凛とした佇まいが感じられ、
きっとご本人も凛とした雰囲気を纏った方なんだろうと、そっと想像するのでした。

愛知県のほぼ真ん中あたりに位置する岡崎市。
その岡崎市が市制100周年記念事業として
渡辺おさむ展〜おかざきの匠と現代アート〜が開催されます。

渡辺おさむさんは、生クリームやフルーツなどのフェイクフードを使って
様々な作品を制作するアーティストで、
「東京カワイイTV」（NHK）や「徹子の部屋スペシャル」（テレビ朝日）にも取り上げられ、
キャッチーな魅力が美術に疎遠な方々にも親しまれています。

作品は日本のみならず、アジアやヨーロッパでも人気ですが、
ご本人もアート界のスイーツ王子と呼ばれるほどとても端正なルックスをされてます。
（ここ重要です！）

さて、そんな渡辺おさむさん、岡崎市の市制100周年記念事業の一環で
伝統工芸品である三河仏壇とコラボレーションを行っています。

フェイクフードと仏壇…一体どんなビジュアル？？
と思いきやこれがとてもカワイイのです！

EMU DESIGNで渡辺おさむ展のポスターやリーフレット、
チケット等をデザインさせていただいたのですが
ご本人にも気に入っていただけたようで嬉しい限りです。
（上記未確認情報ですが…）

展示のほかにワークショップが開催されるのですが、
ご本人によるワークショップは受付開始から1時間ほどで満席になってしまったようです。
流石ですね！

岡崎市制100周年記念事業
渡辺おさむ展〜おかざきの匠と現代アート〜

■日時／2016年6月25日（土）〜9月4日（日）AM9:00〜PM5:00
■場所／おかざき世界子ども美術博物館
岡崎市岡町鳥居戸1-1
■観覧料／大人300円　小中学生100円

詳しくは岡崎市ウェブサイトをご覧ください。
http://www.city.okazaki.aichi.jp/300/305/p019779.html

地下鉄中村公園駅から徒歩20分程の場所にある大一美術館。
こちらの美術館の企画展用広報物のアートディレクションとデザインを担当させていただきました。
制作物は縦型ポスターと横型ポスター、チラシ、DMです。

大一美術館はそもそもガラス工芸品を収蔵している美術館ですので
エミール・ガレやドーム兄弟、ラリックの作品を常設展示をしています。

ガレが生きていた時代のヨーロッパでは日本美術ブームがあり
ガレもその影響を強く受けたことは広く知られていますが、
陶芸家としての側面も持っていたことについてはあまり知られていないのでは…

撮影の際に何点かの作品を間近で見ていますが、
どの作品もサイズに関わらずダイナミックさと緻密さと繊細さが感じられます。

大一美術館「アールヌーヴォーの巨匠　陶芸家としてのエミールガレ展」
10月30日（日）までの間、午前10:00〜午後5:00　大人¥800にて鑑賞できます。

ポスターのご提案を行う際は、通常切り口やコンセプトを変えて何案か作成します。
何案か作成したものをブラッシュアップし修正を加えて最終的に1案に絞ります。

その課程でお客さまを含めた関係者の意見や考えを織り交ぜるため、
一番最初のご提案とは違ったものができあがることがあります。

ですが、大抵客観的に見て初回のご提案よりも良いものになっていて
三人寄れば文殊の知恵と言いますが、どんな場面でも意見を交換し合うことは大切ですね。

天気の良い土曜日、岐阜市のギャラリー田口美術さんで
大垣市在住の作家清水温度さんの個展を行っているとのことだったので、
ドライブがてら訪問してまいりました。

岐阜県美術館近くの素敵な建物の中で出迎えてくれたのは
いくつかのパターンの組み合わせによって描かれた作品です。
お話しを伺うと、実際に型紙を用いてペイントされた作品とのこと。

お気づきの方もいらっしゃるかもしれませんが、
近くで見ると様々な幾何学模様が、離れて見るとまた別のモチーフが見えてきます。

こちらの作家さんは元々グラフィックデザイナーとのこと。
作品はBEAMSのTシャツにもなっています。

せっかく岐阜まできたのでその後はメディアコスモスへ。
素敵な図書館ができたとのニュースは耳にしていましたが訪問するのは初めてです。

こちらの図書館はとにかく雰囲気が良く快適な空間で、
すごく居心地が良いので時間を忘れて読書や資料探しに集中できそうですね。
パターン好きの私のような人間には天井のテントが堪らない…
こんなに素敵な図書館が利用できる岐阜県民が羨ましいです。

メディアコスモスはサインまで可愛いです。
一日居ても飽きなさそうな図書館、大好きになってしまいました。
設計は伊東豊雄さん。オリンピック会場の新国立競技場コンペは残念でしたね。